Đã từng là thuyền trưởng của một con tàu, một sĩ quan hải quân là một giáo viên toán học & khoa học, hầu hết mọi người sẽ tin rằng sở thích chính của tôi sẽ được hướng đến các ngành khoa học. Mặt khác, những người biết tôi là một tác giả quan tâm đến lịch sử, có thể tin tôi phải quan tâm đến nghệ thuật. Bằng đại học thường thuộc loại nghệ thuật hoặc khoa học chung. Như thể chúng ta phải chọn hai bên và trở lại một hoặc đội khác. Với bằng cấp của tôi về khoa học biển, tôi thường bị chia rẽ và chim bồ câu rơi vào ngành học cụ thể hoặc lĩnh vực quan tâm này. Bằng cách này hay cách khác, điều này đúng với hầu hết chúng ta nhưng điều này thực sự đúng với bất kỳ ai trong chúng ta. Là một người cha, tôi chắc chắn có thể làm những việc khác. Trở thành một nhà điều hướng không ngăn cản tôi lái xe. Hy vọng rằng bài viết này không chỉ giới thiệu nghệ thuật Cuba và ngoài ra còn cho chúng ta tất cả lý do chính đáng để được chấp nhận nhiều hơn một ghi chú của Johnny Johnny. Đó là một phần của di sản của mọi người, hy vọng sẽ mở ra cánh cửa cho phép chúng tôi được định nghĩa là một tổng của tất cả các bộ phận của chúng tôi, không chỉ là một phần đơn độc hay nổi bật. Khi nó xảy ra, tôi tin rằng, giống như khoa học nuôi dưỡng trí tuệ của chúng ta, nghệ thuật nuôi sống tâm hồn chúng ta. Trong những năm mà Cuba nằm dưới sự cai trị của Tây Ban Nha, hòn đảo này là một sự phản ánh trực tiếp của văn hóa Tây Ban Nha. Cuba được coi là một phần mở rộng của Đế chế Tây Ban Nha ở Châu Mỹ, với Havana và Santiago de Cuba là Tây Ban Nha như bất kỳ thành phố nào ở Tây Ban Nha. Mặc dù thời Phục hưng sớm tập trung vào nghệ thuật của Hy Lạp và Rome cổ đại, nhưng nó đã lan sang Tây Ban Nha trong thế kỷ 15 và 16. Mối quan tâm mới trong văn học và nghệ thuật mà châu Âu trải qua nhanh chóng lan sang Cuba trong những năm sau khi thuộc địa của hòn đảo. Theo các đối tác của họ ở châu Âu, các chuyên gia Cuba, quản trị viên chính phủ và thương nhân đã thể hiện sự quan tâm trong việc hỗ trợ nghệ thuật. Trong các họa sĩ và nhà điêu khắc thế kỷ 16 từ Tây Ban Nha đã vẽ và trang trí các nhà thờ Công giáo và các tòa nhà công cộng ở Cuba và vào giữa thế kỷ 18, các nghệ sĩ sinh ra địa phương đã tiếp tục tác phẩm này. Miró và Pablo Picasso đã giới thiệu chủ nghĩa cổ điển hiện đại và chủ nghĩa siêu thực cho châu Âu. Nghệ sĩ Cuba Wilfred Lam có thể được ghi nhận vì đã mang phong cách nghệ thuật này đến Cuba. Một họa sĩ sinh ra của Cuba thời kỳ đó, Federico Beltran Thánh lễ, được biết đến là một bậc thầy về màu sắc cũng như một họa sĩ hình ảnh quyến rũ của phụ nữ, đôi khi đã đưa ra các tài liệu tham khảo nghệ thuật rõ ràng về các khung cảnh nhiệt đới của thời thơ ấu. Khi nghệ thuật Cuba phát triển, nó bao gồm sự pha trộn văn hóa của các tính năng châu Phi, châu Âu và Mỹ, do đó tạo ra tính cách độc đáo của riêng mình. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của nghệ thuật Cuba, thời kỳ này, là La Gitana nhiệt đới, được vẽ vào năm 1929, bởi Víctor Manuel. Sau cuộc cách mạng Cuba năm 1959 cho mục đích tuyên truyền. Mặc dù nhiều người trong số họ cho thấy các tính năng thiết kế của Liên Xô, một số vẫn chứa các gợi ý về phong cách Cuba trước đó cho các thiết kế đầy màu sắc hơn. Đến cuối những năm 1960, một phong cách nghệ thuật Cuba mới đã trở thành của riêng mình. Một thế hệ các nghệ sĩ bao gồm Félix Beltran, Raul Martinez, Rene Mederos và Alfredo Rostgaard đã tạo ra những tác phẩm mạnh mẽ và mạnh mẽ mạnh mẽ vẫn còn đặc biệt Cuba. Mặc dù vẫn được nhà nước ủy nhiệm sản xuất áp phích tuyên truyền, những nghệ sĩ này đã được chấp nhận trên sân khấu thế giới vì sự tinh tế nghệ thuật cá nhân và thiết kế đồ họa của họ. Sau khi đưa các biểu tượng khác nhau và khác biệt của hòn đảo vào tác phẩm của họ, các nghệ sĩ Cuba ngày nay đã trình bày tác phẩm của họ tại triển lãm Volumen Uno ở Havana. Một số trong những nghệ sĩ này là Jose Bedia, Juan Francisco Elso, Lucy Lippard, Ana Mendieta và Tomas Sanchezare. Ý định của họ là đưa ra một tuyên bố dân tộc về việc họ là ai mà không quan tâm đến khả năng của chính phủ
Having been a Ship’s Captain, a Naval Officer a Mathematics & Science Teacher, most people would believe that my primary interests would be directed towards the sciences. On the other hand, those that know me to be an author interested in history, may believe me to be interested in the arts. University degrees usually fall into the general category of Art or Science. It’s as if we have to pick sides and back one or the other team…. With my degree in Marine Science I am often divided and pigeon holed into this specific discipline or area of interest. One way or the other, this holds true for most of us but is this really true for any of us. As a father I can certainly do other things. Being a navigator doesn’t preclude me from driving a car. Hopefully this article does more than just introduce Cuban Art and in addition gives us all good reason to be accepted as more than a “Johnny One Note.“ My quote that “History is not owned solely by historians. It is a part of everyone’s heritage” hopefully opens doors allowing that we be defined as a sum of all our parts, not just a solitary or prominent one. As it happens, I believe that “Just as science feeds our intellect, art feeds our soul.” For the years that Cuba was under Spanish rule, the island was a direct reflection of Spanish culture. Cuba was thought of as an extension of Spain’s empire in the Americas, with Havana and Santiago de Cuba being as Spanish as any city in Spain. Although the early Renaissance concentrated on the arts of Ancient Greece and Rome, it spread to Spain during the 15th and 16th centuries. The new interest in literature and art that Europe experienced quickly spread to Cuba in the years following the colonization of the island. Following their counterparts in Europe, Cuban Professionals, Government Administrators and Merchants demonstrated an interest in supporting the arts. In the 16th century painters and sculptors from Spain painted and decorated the Catholic churches and public buildings in Cuba and by the mid-18th century locally born artists continued this work.During the early part of the 20th century Cuban artists such as Salvador Dali, Joan Miró and Pablo Picasso introduced modern classicism and surrealism to Europe. Cuban artist Wilfred Lam can be credited for bringing this artistic style to Cuba. Another Cuban born painter of that era, Federico Beltran Masses, known to be a master of colorization as well as a painter of seductive images of women, sometimes made obvious artistic references to the tropical settings of his childhood. As Cuban art evolved it encompassed the cultural blend of African, European and American features, thereby producing its own unique character. One of the best known works of Cuban art, of this period, is La Gitana Tropical, painted in 1929, by Víctor Manuel.After the 1959 Cuban Revolution, during the early 1960’s, government agencies such as the Commission of Revolutionary Orientation had posters produced for propaganda purposes. Although many of them showed Soviet design features, some still contained hints of the earlier Cuban style for more colorful designs. Towards the end of the 1960’s, a new Cuban art style came into its own. A generation of artists including Félix Beltran, Raul Martinez, Rene Mederos and Alfredo Rostgaard created vibrantly powerful and intense works which remained distinctively Cuban. Though still commissioned by the State to produce propaganda posters, these artists were accepted on the world stage for their individualistic artistic flair and graphic design. After bringing the various and distinct symbols of the island into their work, present day Cuban artists presented their work at the Volumen Uno Exhibit in Havana. Some of these artists were Jose Bedia, Juan Francisco Elso, Lucy Lippard, Ana Mendieta and Tomas Sanchezare. Their intention was to make a nationalistic statement as to who they were without being concerned over the possibility of government rep
Hank Bracker