Đôi khi, các đoạn riff guitar được lặp đi lặp lại nhiều lần là “Vamping”, trong biệt ngữ của các nhạc sĩ, nhưng nói chung có một nghệ sĩ độc tấu chứng minh sự thay đổi chạy trên nền đó, kẻo bài hát âm thanh đơn điệu. Các tác phẩm tối giản của Philip Glass như nhạc nền cho ‘Koyaanisqatsi’ đi chệch khỏi phần lớn âm nhạc cổ điển đi trước chúng, với sự chuyển động ít rõ ràng hơn nhiều so với các tác phẩm thời kỳ lãng mạn mà tác phẩm của ông dường như chống lại, nhưng các tác phẩm của ông cũng vậy , không chỉ bao gồm sự lặp lại rộng rãi mà còn là sự thay đổi liên tục mặc dù tinh tế. Hầu như mọi bài hát bạn từng nghe đều bao gồm chính xác điều đó: các chủ đề tái diễn nhiều lần, được phủ lên với các biến thể.
Sometimes guitar riffs get repeated over and over “vamping,” in the lingo of musicians , but generally there is a soloist proving variation that runs above that background, lest the song sound monotonous. Philip Glass’s minimalist compositions such as the soundtrack to ‘Koyaanisqatsi’ deviate from much of the classical music that preceded them, with much less obvious movement than, say, the Romantic-era compositions that his work seems to rebel against, yet his works, too, consist not only of extensive repetition but also of constant though subtle variation. Virtually every song you’ve ever heard consists of exactly that: themes that recur over and over, overlaid with variations.
Gary F. Marcus, Guitar Zero: The New Musician and the Science of Learning